上周末，我跟孩子们整理储物间，翻出了一摞绘本旧书。

已是初中生的儿子凑过来，拿起那本《活了一百万次的猫》，嘴角扬起一抹怀念的笑。我也跟着笑了，脑海里浮现出他小时候的模样。小小的他蜷在我怀里，固执地非要我一遍又一遍地讲那只死去后又活过来一百万次的猫。那时候，他的世界很小，小到只装得下这么一个故事。

女儿刚读小学一年级，已经认识不少字，不过一看到那本《逃家小兔》，还是缠着我再讲一遍小兔子变成小鱼、花朵的故事。“绘本之父”松居直在《幸福的种子》中这样说道：“优秀绘本应成为亲子间传递温情的媒介。”看着这一幕，我忽然明白了，作为两个“10后”孩子的父亲，一本与孩子共读过无数次的绘本，不只是一本书那么简单，似乎更像是我们家庭记忆中甜蜜的载体。

记得儿子刚上幼儿园那会儿，每晚睡前都是雷打不动的绘本时间。《勇敢做自己》里小鱼丹尼的探索，《花婆婆》中“让世界变得更美丽”的誓言，还有《活了一百万次的猫》里关于生命意义的叩问，这些国外绘本用精妙的叙事和深刻的哲思，构筑起了我们父子间的精神桥梁。但每当孩子问起：“爸爸，我们义乌有什么样的故事呀？”我总是支支吾吾，翻遍书架也找不到一本真正属于我们本土且能让孩子产生共鸣的绘本。

这种文化上的“失语”，成了我心里一个小小的“结”。所以当我在年初，看到义乌市实验小学附属幼儿园赠送给我的绘本《红糖甜甜》时，那种激动简直难以言表。

对我而言，它不只是一本普通的绘本，还像一把钥匙，打开了我们对家乡文化记忆的大门。

翻开书页，那些熟悉的场景扑面而来——成排的甘蔗田、冒着热气的九连锅、忙碌的榨糖伯伯们。这些我小时候映射在记忆深处的画面，第一次如此生动地呈现在专门为孩子们设计的书里。最让我感动的是，这本书完全跳出了传统说教的窠臼。它没有模仿国外绘本的奇幻套路，而是用朴实无华的白描手法来叙述红糖是如何制作出来的。书中详细记录了甘蔗种植、收割、榨汁到熬煮的全过程，每一个环节既平白又经得起推敲。儿子看了后说：“原来义乌红糖是这样做出来的。”女儿则对九连锅特别着迷，总问我去哪里可以看到熬糖场景。

作为基层幼教工作者创作的绘本，《红糖甜甜》在艺术表现上也令人眼前一亮。沈巧玲园长领衔的创作团队历时两年田野调查，呈现了教育工作者一丝不苟的匠心精神。为了准确呈现熬糖工艺，他们走访了义乌多家传统红糖作坊，从蔗种选择到锅具形制，每一个细节都反复求证。这种严谨治学的态度，确保了绘本内容的专业性，也为孩子们打开了一扇了解家乡传统文化的窗口。可以说，《红糖甜甜》的创作团队，用两年时光熬制出了一份珍贵的文化礼物，为孩子们留下了最甜的精神糖浆。

而骆欣彤老师为绘本绘制的插画，则采用了水彩与彩墨的结合，赭石、藤黄、花青的主色调，完美还原了江南乡村的温润质感。那些甘蔗叶的墨线勾勒，云絮的淡彩渲染，还有九连锅熬煮红糖的场景，都显示出创作者追求一种童真童趣的艺术风格与返璞归真的艺术功底。更难能可贵的是，这种克制的视觉语言避免了商业插画的甜腻感，就像义乌红糖本身，质朴中透着醇厚。

数字化时代，这本绘本的创新之处还在于它构建了多维的学习路径。扫码可以听普通话和义乌方言的双语音频，既满足了语言启蒙的需要，又强化了乡土认同感。配套的科普视频延伸了静态画面的认知维度，实现了“读听看”三位一体的沉浸式体验。

站在2026年的时间节点回望，我发现《红糖甜甜》的意义已经超越了绘本本身。在全球化的浪潮中，它为我们提供了一个思考文化传承的新视角。那些真正的传统不应该被束之高阁，而应该融入孩子们的日常生活。当我的儿女能够通过绘本，理解祖辈们的劳作智慧，感受家乡的文化根脉，我就知道，这颗文化的种子已经在他们心中生根发芽。

儿子虽已是初中生，但仍对《红糖甜甜》绘本爱不释手。他说：“爸，没想到我们义乌还有这么多有趣的故事。下次社会实践，我想去做红糖的专题调研。”孩子对本土文化的认同感和自豪感与日俱增，让我深感绘本正用一种最简易的方式传递最绵长的温暖，用最真实的本土故事滋养孩子们的精神世界。

这也许就是教育的真谛，无论孩子们将来走到哪里，家乡的味道永远是最深的羁绊，文化的根脉永远是最坚实的支撑。