▢ 问渔斋 文/摄

提起老舍，我们首先会想到他是位作家，是位写出了《骆驼祥子》《四世同堂》《茶馆》等不朽作品的大作家。其实，老舍先生还是一位顶尖的收藏家，单说书画这一项，老舍夫妇前前后后曾经拥有过100多件齐白石作品。所以，如果我们以“收藏家”的角度切入来走近老舍，也会产生意想不到的新收获。

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首张画买的就是齐白石精品

青年时老舍就一直喜欢收藏书画，但从没花过钱，原因是他有很多书画界的朋友。大家常在一起聊天，自然就会聊到美术。老舍也经常写点美术评论，或给画家朋友的画册写个序言什么的，秀才人情纸半张，朋友难免会送一些书画请他“雅正”。老舍总是郑重其事地将朋友的赠画挂上墙，当作最好的装饰物。

第一次掏钱买画，就是买齐白石的。1933年，老舍尚在齐鲁大学教书，就请作家朋友许地山向齐白石求画，当然是照价付款。结果，齐白石就画了一张十分精彩的《雏鸡图》。画的右上角，是一个打开了笼盖的鸡笼，一群小鸡，争先恐后地跑出来，有的单耍，有的三五成群，总共竟然画了18只之多！齐白石还为其他人创作过类似作品，但似乎都没有这张精彩。

在这儿，我们就不得不佩服老舍托许地山买画的高明了。作家许地山，与齐白石住得很近，更重要的是，他很懂书画艺术，与齐白石先生过往甚密。我们不难想像，许地山代老舍求画之时，肯定要将买主的情况好好地介绍一番。齐白石是个明白人、细心人，文化人敬重他，喜欢他的作品，他总会倾情创作，投桃报李的。

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“老舍画廊”留风雅

新中国成立后，老舍进北京工作，居住条件也有了改善，这下子，老舍将更多的书画挂上了墙，不仅定期更换，更经常邀请好友共同赏玩。

由于老舍夫妇交友甚广，且多是艺术界知名人士，他家上墙的书画作品，多是名家力作，尤其以20世纪以来中国画作品最为突出。老舍夫妇以传统文人雅集的形式，将中国文人的古风与雅趣体现到了极致。长此以往，他们的客厅，在京城渐渐地有了“老舍画廊”的称号。当然，此画廊只赏画，不卖画。

汪曾祺曾在《老舍先生》一文中这样写道：“老舍先生藏画甚富，大都是精品。所藏齐白石的画可谓‘绝品’。壁上所挂的画是时常更换的。挂的时间较久的，是白石老人应老舍点题而画的四幅屏。”

从老舍喜欢雅集的做法中，我们可以知道，他是十分愿意与人交流艺术的。那些来家的客人，面对满墙字画，自然会与主人一道品评、一起欣赏。在这种氛围的熏陶下，自己并不会绘画的老舍，其赏画鉴画的水准，自然会一天天增长，达到一般人无法企及的高度。

反观我们周边，很多人却常常自以为是，不愿与人交流、向人讨教。结果搞了几十年“收藏”，却弄回了一大堆赝品。对比老舍，岂不愧哉！

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从构建“个人美术史”高度去收藏

正因炼就了火眼金睛，老舍对齐白石作品会一见倾心、终身迷恋，也就不难理解了。

1950年之后，老舍先生得以结识齐白石先生本人，他对齐老的艺术也有了更深层次的了解。当然，这里有他夫人胡絜青的功劳。早些年，齐白石的几个儿子准备考大学，胡絜青给他们补习过语文。胡絜青还是一位美术爱好者，1950年时，她正式提出想拜齐白石为师，齐老爽快地答应了。就这样，老舍夫妇经常去拜访齐老，观看他作画，陪他聊聊天，关系日益密切。

老舍开始刻意收藏齐白石的佳作，荣宝斋、和平画店等，都是老舍的寻宝地，每见齐老佳作，立马拿下。当然，有时也向齐老当场求画，据老舍女儿回忆，老舍给的润笔费，往往比齐老的标价略高，这让老人特别高兴，认为是抬举他。另一方面，由于胡絜青学习特别认真，且经常要替老人办理一些与钱财相关的重要私事，老人也格外关照她。拜师之后的短短5年间，胡絜青得到了老人赠送的三四十张精品，没有一张重样，而且多写有“赠予絜青女弟子”这类的题词。

所有这些作品，装裱后，全部由老舍先生亲自保管，且在画轴的签条上题签，“分门别类”收藏。

老舍夫妇收藏的齐白石作品，几乎将老人各个时期、各个门类的代表性作品，一网打尽，构成了高水平的齐白石“个人美术史”。

另外，老舍还收集过京戏名伶的绘扇，多达163把，也构成了一个专门系列。从中不难看出，对于书画收藏，老舍的站位是很高的。

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“命题作画”得珍品

齐白石作品，有一幅知名度特别高，就是《蛙声十里出山泉》。这幅上过国家邮票的作品，正是因老舍请求齐白石“命题作画”而诞生的。

这并不是老舍首次命题求画。

1951年时，老舍以自己钟爱的清末诗人苏曼殊的四句诗，“手摘红樱拜美人”“红莲礼白莲”“芭蕉叶卷抱秋花”“几树寒梅带雪红”，向耄耋之年的齐老求画。齐老欣然允诺，他以春、夏、秋、冬为景画出四张精品，每幅画都题上苏曼殊的诗句，并题上“老舍先生清属”等字句。这几张作品，也正是汪曾祺欣赏过、让他念念不忘的“四幅屏”。

一回生二回熟，老舍再以诗句求画时，内容就更难了。其中有清代诗人查慎行的“蛙声十里出山泉”和赵秋谷的“凄迷灯火更宜秋”等。几天后，齐白石如约交画，几幅命题作品让老舍喜出望外。《蛙声十里出山泉》，画面中没有直接体现青蛙，而是借由溪流中的几只小蝌蚪来表现，但是观此画时，蛙声、水流声却仿佛回荡在人们的耳边。

2011年，老舍当年向齐白石求画的原信曝光，大家才知道，老舍的“求画”，不仅仅是出题、付款这样简单，比如诗句“蛙声十里出山泉”的边上，老舍以红色毛笔写道：“蝌斗(蚪)四五，随水摇曳；无蛙而蛙声可想矣。”原来，这张佳作的背后，有着老舍的创意与智慧呢。

在“凄迷灯火更宜秋”诗句边上，老舍这样为齐白石提供构思：“一灯斜吹，上飘一黄叶，有秋意矣。”结果齐白石完全接受了老舍的建议，在这幅画中，画面上只有一盏灯火和一片黄叶，整幅画三分之二的空间留白，将中国画的意境美表现得十分完美。

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让藏品发挥更大社会意义

老舍夫妇，一生藏品如此丰富，后人又是如何处理的呢？他们的答案是力争让藏品发挥更大社会意义。

后人将老舍夫妇收藏的最好的作品，包括《蛙声十里出山泉》《凄迷灯火更宜秋》，以及按苏曼殊诗句绘就的“春、夏、秋、冬”四景等，都捐给了中国作家协会，长期保存在中国现代文学馆里。之所以不捐给中国美术馆或国家博物馆，老舍子女考虑的因素是这批美术作品多以文学诗句为内容，且是一位作家点题而由美术家完成的。

另外，后人也将一些藏品进行了公开拍卖，所得款项，全部用在老舍事业上：捐给老舍文艺基金会，用来颁发老舍文学奖；捐给中国老舍研究会，用来召开老舍学术研讨会及出版研究专著；捐给老舍纪念馆，用于举办和开展各项与老舍有关的文化艺术活动。

如今不少艺术家、收藏家逝世后，家人为财产分割闹上法庭的事屡见不鲜。反观老舍后人的做法，可以显见老舍施行的成功家教，他让后人学会了欣赏艺术之美，学会了追求更大社会意义。

作为一位收藏爱好者，如果能从老舍的“收藏经”，进而学习到他的“教育观”，再进而感悟到淡泊钱财的“人生观”，岂不是所得甚多吗？