我叫朱锐冰，今年49岁，是义乌市非物质文化遗产“雕版拓印技艺”代表性传承人。
我国是世界上最早发明雕版拓印画的国家。传统拓片技艺的起源，可以追溯到魏晋南北朝时期。在那个没有先进摄影技术的时代，拓印技艺最大限度地保留了所拓对象的原貌和细节，再加上重复拓印可以获得多张同样的拓片，其作用堪比印刷术，相当于古代的“复印机”和“照相机”，成为记录珍贵文化遗产的重要手段。
义乌雕版拓印技艺延续至今已有近1500年的历史了。我曾多方考证得知，义乌坊刻业肇始于唐代，鼎盛于南宋，在明清时期仍有长足发展。明清两代，义乌县官纂修县志时，都设“艺文”卷，选录先贤部分诗文。明代义乌知县熊人霖曾雕印《骆宾王文集》和《宗泽全集》。清代府衙专刻了《黄溍文集》《黄晋卿集》《黄文献公集》《王忠文公集》及《金华文统》等。时间追溯到1913年6月，义乌创设了贫民习艺所，设摇纱、织布、木工、石印等工种。我们义乌的第一张报纸——《稠州周报》，便是习艺所承印的。
我查找了一些史料，根据记载，义乌雕版技艺主要分布在稠城、后宅、佛堂、青口吴宅、苏溪蒋宅、稠江等地。据我所知，蒋宅祟知斋所刻郑玄注《礼记》5卷，现藏在北京图书馆；吴宅桂堂所刻《三苏先生文粹》有两个版本，分别藏在国家图书馆和上海图书馆。
我的家族世代都在后宅一带繁衍生息。我小爷爷那一辈开始从事雕版篆刻技艺，我的叔叔、堂哥仍能熟练雕版。我是我们家族义乌雕版拓印技艺第三代传人，目前已传承至第四代了。
义乌雕版拓印不但历史悠久，技艺也很精湛娴熟。传统技艺制作过程比较繁复，可分为选稿、选材加工、上板、雕版、拓印、装帧等工序，每一道都容不得半点马虎。
首先，要挑选雕版内容，可以是古代的祥文、瑞兽、人物、花鸟，也可以是青铜铭文、玉器花纹等。再把上面的文字、图案绘画至木头，或把内容绘在纸上作为木板雕刻的样稿，将样稿黏附在木头表面再进行雕刻。在我记忆中，雕版的木头大都为梨木，因为怕潮怕虫，以前都要集中熏蒸。
紧随其后，再将雕刻完成的作品进行传拓，这个制作过程像是一场充满诗意与耐心的修行。将大小合适的宣纸敷在被拓物上，用毛刷蘸水在宣纸上轻刷或喷湿，使其紧紧覆盖在作品上，不容一丝褶皱。然后，用毛刷轻轻捶打，宣纸上就会出现清晰的线条轮廓，再缓缓凹入。当宣纸七成干时，用拓包蘸墨，轻轻地、均匀地拍拓，让墨色恰到好处地渗透，展现出清晰而生动的图案与文字。最后，把宣纸揭下来，一张拓片就复制完成了。
拓印的过程看似简单，却处处考验着技艺人的耐心和手法，既要掌控好时间，又要熟练拍墨、上墨。我从事雕版拓印已十余年，对每一道流程，都了然于胸，可每一步依旧需要谨慎认真。
这项传统技艺传承至今，代代手艺人也对工序进行了发展和优化。目前，一般而言，完成一件拓印技艺作品的主要步骤有“六部曲”，即：准备好被拓物、上纸、摁纸与封边、定型、上墨、揭取。简单而言，拓印时，先把薄纸紧敷在凸凹不平的文字或图案上，用水喷湿，用刷子轻轻敲打，使纸入凹槽，纸张稍干之时均匀上墨。纸揭下来即成一张黑白分明的拓片，拓片装订成册即为拓本。
整个拓印技艺中，至关重要的一步是上墨。目前较常用的方法是用拓包蘸墨有序扑打上墨，多用于凸凹不平的器物。
拓印的形式也很多样。墨拓和朱拓之分在于使用颜料分别为墨和朱砂；平面拓和全形拓之分在于拓印后的器形特征，前者器物纹饰在一个平面，后者能够表现器物立体形制和纹饰；蝉翼拓和乌金拓之分来源于墨色浓淡、纸张厚薄的不同效果。
由此可见，无论哪种拓片都是从原物上直接拓印的，文字、图案，乃至大小、形状都与原物相同，是最能准确、传神、完整地记录与传达民族文化的方式。尤其是全形拓这项古老的复制技艺，原汁原味地还原器物本身，它的直观性、传真性甚至大大胜于摄影。一直以来，全形拓拓片被视为“下真迹一等”的珍品，具有更重要的史料价值。
在历史的长河中，陆陆续续涌现出大量优秀的雕版拓印作品，极大地丰富了祖国的艺术宝库。比如，《梁朝傅大士颂金刚经》就是其中的瑰宝，它是五代时期反映义乌名人傅大士的雕刻本。作品由八纸拼接而成，高26厘米，分为两段，一段宽38厘米，一段宽51厘米，后者末尾有说明版画场景的题款，上书：“萧梁武帝御太极殿，宣志公讲金刚经，志公奏请诏渔人傅大士歌颂此经变相”。文字部分共分六纸，每纸28行，满行17字。首纸内容为“梁朝傅大士颂金刚经序”；次纸始，先为“发愿文”，后为正文。画面结构严谨，古朴富丽，清晰明朗，刀法纯熟，表现力强，形成了精美绝伦的艺术效果。
时光荏苒，随着相机、扫描仪、打印机等便利化机器的出现，雕版拓印技艺受到了极大冲击，曾一度被无数文人雅客追捧的盛况早已不复存在。在义乌，专业从事雕版拓印的人用手指头数得过来。即使如此，我们也一直在坚守，守护着先人的心血结晶，以水墨浸润古今，重展古老文明风貌。让人欣慰的是，喜爱拓片的依然大有人在，收藏拓片在义乌书画界仍旧是风流雅事。
自2005年学习雕版拓印技艺开始，我就深深意识到，这项传统技艺是集金石学、考古学、美学三位一体的高层次艺术门类，不仅要求具有娴熟的雕刻、传拓技法，更需要具备一定的洞察力、深厚的艺术修养和艺术鉴赏能力，还要具备一定的文字学、美学和书法艺术知识，缺少这些“拓外功夫”是很难拓好拓片的。为此，在积极研究家传技艺外，我还不断外出学习，先后拜师省级传统古法拓印非遗传承人、中国美院教授和传拓名师等，不断提高拓印技艺和绘画艺术、鉴赏技能。取他山之石，强自身学识。
众所周知，雕版拓印工艺很慢，耗费周期长。正是因为它的纯手工与不可复制的特性，作品稀少，显得弥足珍贵。当前，由于受保护条件的限制以及大自然中有害因素的侵蚀，很多珍贵的雕版木刻艺术品更是日渐稀少。为此，我一边研学探访，一边都会想尽办法收藏、保护各类雕版，为传承义乌优秀文化遗产略尽绵薄之力。
十余年如一日，我潜心钻研传统技艺，深耕墨拓、朱拓、全形拓等领域。只要得空，就会把自己“锁”在工作室，全身心沉浸在艺术的世界里。为了完成一幅好的雕版拓印作品，少则花费数日，多则耗时数周时间。与此同时，我积极创新，将绘画、书法等艺术形式与雕版拓印技艺结合，创作了一些新的雕版拓印作品，受到业界的好评。例如，将金黄色的腾云龙、墨色的古代人物与蓝色的水波纹等多种传拓布局在一张宣纸上，还原出“秦始皇梦龙”的场景，别具趣味。作品《春潭瑞石》更做了探索，将全形拓、墨拓、彩拓融为一体，配上丹青绘画与书法，色彩斑斓，古韵十足。其中，潭石二字源自钓鱼矶公园的摩崖石刻“潭石”，我特意在题跋中交代了这段来历。这幅作品入选了浙江省大型非遗作品展览。
传承技艺，是每一个非遗传承人应该肩负的使命。为了弘扬义乌雕版拓印技艺，我积极收徒传艺，已累计收徒十余人，传艺500余人。同时，以非遗技艺为依托，开展了“非遗进校园”“非遗进社区”“拓出新丝路”等系列活动，为年轻一代提供更多参与非遗传承发展的机会，推动非遗创造性转化、创新性发展，促使非遗与时代发展协同并进。
口述人：朱锐冰，1975年生，后宅街道苏街村人，义乌市非物质文化遗产“雕版拓印技艺”代表性传承人。
整理人：全媒体记者 左翠玉
